染付とは｜藍と白の磁器はどう生まれるか
染付（そめつけ）とは、白い磁器の素地に呉須で文様を描き、その上から透明釉をかけて高温で焼き上げる技法です。焼き上がると、呉須で描かれた線は澄んだ藍色に発色し、白磁の白との対比が生まれます。
絵が釉薬というガラスの層の下に封じ込められるため、染付は下絵付けの代表格にあたります。表面はなめらかで、何十年洗い続けても絵が擦れて落ちることがありません。
中国の「青花（せいか）」を起源とし、日本では17世紀初頭、有田で磁器生産が始まると同時に急速に広がりました。伊万里焼・波佐見焼・砥部焼など、磁器産地を代表する表現として今も作られ続けています。
藍はどうやって青くなるのか
呉須は、コバルトを主成分とし、鉄やマンガンを含む鉱物性の顔料です。焼く前は黒っぽい灰色をしており、素地に描いた段階では、仕上がりの藍色をまったく想像させません。
これが1,200〜1,300℃の本焼きを通ると、コバルトが釉薬のガラス質に溶け込み、はじめて青く発色します。つまり染付の描き手は、焼き上がるまで自分の絵の色を見ることができない。線の濃淡だけを頼りに、窯から出てくる青を想像しながら描いています。
濃淡は「濃み（だみ）」と呼ばれる技法でつくります。輪郭を細筆で描いたあと、太い筆に呉須を含ませて面を塗り分ける。この一手で、藍一色でありながら奥行きのある絵になります。
染付・赤絵・五彩の違い
磁器の絵付けは、釉薬の下に描くか上に描くかで、性格がはっきり分かれます。
| 項目 | 染付 | 赤絵・五彩 |
|---|---|---|
| 描く位置 | 釉薬の下（下絵付け） | 釉薬の上（上絵付け） |
| 焼成温度 | 1,200〜1,300℃で一度に | 本焼き後、700〜800℃で焼き付け |
| 色 | 藍一色。濃淡で表現する | 赤・緑・黄・紫・金など多色 |
| 手ざわり | 平ら。なぞっても凹凸がない | 絵具が乗り、わずかに盛り上がる |
| 扱い | 食洗機・電子レンジ対応が多い | 手洗い推奨。摩擦に弱い |
同じ器に両方を使うこともあります。染付で骨格を描き、その上に赤絵と金彩を重ねたものが「金襴手（きんらんで）」で、古伊万里の豪華な様式として知られています。
手描きか、転写か
市場に出回る染付風の器には、手描きと転写プリントの両方があります。見分ける手がかりは線です。
- 線の太さが変わる 筆の入りと抜きで太さが揺れていれば手描きです。転写は線幅が均一になります。
- 一枚ごとに違う 同じ絵柄の皿を数枚並べたとき、文様の位置がわずかにずれていれば手描き。完全に同じ位置なら転写です。
- 濃みのむら 面を塗った部分に濃淡のむらや筆跡があるのは、手で塗った証拠です。
どちらが優れているという話ではありません。転写だからこそ実現できる均一さと価格があり、手描きだからこそ生まれる揺らぎがあります。
関連記事・用語
関連する用語
- 呉須とは｜染付の藍を生む、窯の中で青くなる顔料
- 下絵付けとは｜釉の下だから、色が落ちない
- 上絵付けとは｜釉薬の上に描く、色が自由な技法
- 赤絵とは｜釉の上に描く、九谷と有田の赤
- 素焼きとは｜釉薬をかける前の、最初の窯
- やきもの用語集｜技法・産地・道具のことば
くわしく知る
- 和食器の文様の意味｜鶴・松・波・唐草
- 有田焼とは｜日本磁器のはじまりと400年
- 波佐見焼とは｜400年続く、日常の磁器
- 京焼・清水焼とは｜土を持たない産地の洗練
- 陶器と磁器の違い｜4つの見分け方と使い分け
藍と白の器を見る
Nokazeでは、染付をはじめとする絵付けの器を、描いた作り手の背景とともにご紹介しています。線の揺らぎと濃みのむらを、実物の写真で見比べてみてください。
絵付けの器を見るFAQ
染付はどのような技法ですか？
上絵付け（赤絵など）との違いは何ですか？
染付の器は食洗機で洗えますか？
この記事の器を買う
日本の器をはじめから知りたい方へ。歴史、陶器と磁器の違い、素材、手入れまでを一本にまとめています。→ 日本の器・完全ガイド｜はじめての一枚から歴史まで