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笠間焼とは｜「決まりがない」ことが個性の産地
茨城県を舞台に、自由な気風で現代のライフスタイルに溶け込む器を発信する「笠間焼」の特集。「特徴がないことが特徴」とされる独自の風土が生んだ気鋭の若手陶芸家・川澄智一氏に焦点を当てます。重厚なブロンズを思わせる金属調の質感や、自然の荒々しさを写し取った「Rock Bark」シリーズなど、従来の概念を覆す独創的な作品の魅力を解説。モダンで料理が映えるうつわ選びや、笠間の街を巡る旅の魅力をまとめました。
笠間焼とは｜「決まりがない」ことが個性の産地
茨城県を舞台に、自由な気風で現代のライフスタイルに溶け込む器を発信する「笠間焼」の特集。「特徴がないことが特徴」とされる独自の風土が生んだ気鋭の若手陶芸家・川澄智一氏に焦点を当てます。重厚なブロンズを思わせる金属調の質感や、自然の荒々しさを写し取った「Rock Bark」シリーズなど、従来の概念を覆す独創的な作品の魅力を解説。モダンで料理が映えるうつわ選びや、笠間の街を巡る旅の魅力をまとめました。
備前焼の歴史｜須恵器から桃山の茶陶まで1,200年
備前焼の歴史は、朝鮮半島から伝わった須恵器を起源とします。官制の崩壊や漆器の台頭といった危機を越え、平安末期には強い焼き締めで赤褐色を生む酸化焼成へ転換。半地上式窯の早期導入や共同窯の組織を経て、桃山時代には建水など侘び茶の茶陶として一躍脚光を浴びました。江戸末期の磁器人気による停滞期も乗り越え、釉薬をかけずに焼き締める1,200年前の原理を守りながら、時代ごとの需要に応えて独自の進化を遂げています。
備前焼の歴史｜須恵器から桃山の茶陶まで1,200年
備前焼の歴史は、朝鮮半島から伝わった須恵器を起源とします。官制の崩壊や漆器の台頭といった危機を越え、平安末期には強い焼き締めで赤褐色を生む酸化焼成へ転換。半地上式窯の早期導入や共同窯の組織を経て、桃山時代には建水など侘び茶の茶陶として一躍脚光を浴びました。江戸末期の磁器人気による停滞期も乗り越え、釉薬をかけずに焼き締める1,200年前の原理を守りながら、時代ごとの需要に応えて独自の進化を遂げています。
ぐい呑みで、夜の一杯を｜ナイトキャップを変える小さな酒器
世界中にある「夜の一杯」の習慣。日本のぐい呑みは、そのナイトキャップに最適な60〜120mlという絶妙な容量と、手のひらに馴染む温もりを備えています。光を反射せず、手触りで量を感じる小さな器は、飲む速度を自然と落としてくれます。ウイスキーや白湯などお酒の枠を超えて愉しめ、使い込むほどに風合いが「育つ」のも魅力。静かな夜を豊かに整える、一日を閉じるための特別な一客を提案します。
ぐい呑みで、夜の一杯を｜ナイトキャップを変える小さな酒器
世界中にある「夜の一杯」の習慣。日本のぐい呑みは、そのナイトキャップに最適な60〜120mlという絶妙な容量と、手のひらに馴染む温もりを備えています。光を反射せず、手触りで量を感じる小さな器は、飲む速度を自然と落としてくれます。ウイスキーや白湯などお酒の枠を超えて愉しめ、使い込むほどに風合いが「育つ」のも魅力。静かな夜を豊かに整える、一日を閉じるための特別な一客を提案します。
日本酒とは｜歴史・造り方・種類と、味を変える酒器の選び方
日本酒は米・麹・水から造られ、温度や製法で多彩な表情を見せます。その味わいをさらに深めるのが「酒器」です。口径や厚み、陶器・磁器・錫といった素材、備前や唐津などの産地によって香りの立ち方や口当たりは劇的に変化します。酒と器という二つの職人技が出会うことで、晩酌は特別な体験へと昇華します。自分好みの一客を選び、日本酒の奥深い世界を愉しみましょう。
日本酒とは｜歴史・造り方・種類と、味を変える酒器の選び方
日本酒は米・麹・水から造られ、温度や製法で多彩な表情を見せます。その味わいをさらに深めるのが「酒器」です。口径や厚み、陶器・磁器・錫といった素材、備前や唐津などの産地によって香りの立ち方や口当たりは劇的に変化します。酒と器という二つの職人技が出会うことで、晩酌は特別な体験へと昇華します。自分好みの一客を選び、日本酒の奥深い世界を愉しみましょう。
土に景色を刻む。日本の器を彩る5つの装飾技法
日本の器には、絵付けや色に頼らず土そのものの美しさを引き立てる装飾技法が存在します。本記事では、半乾きの土の上を刃先が跳ねる「飛び鉋」、刃物で削り出し立体的な稜線を生む「鎬」、曲面を平面へ削ぎ落とす「面取り」、透かし彫りに透明釉を流し込んで光を透かす「蛍手」、そして切り抜きにより影の造形をつくる「透彫」の5技法を解説。作り手の手の動きや土の硬さが「景色」として宿る、手仕事の奥深い魅力を紐解きます。
土に景色を刻む。日本の器を彩る5つの装飾技法
日本の器には、絵付けや色に頼らず土そのものの美しさを引き立てる装飾技法が存在します。本記事では、半乾きの土の上を刃先が跳ねる「飛び鉋」、刃物で削り出し立体的な稜線を生む「鎬」、曲面を平面へ削ぎ落とす「面取り」、透かし彫りに透明釉を流し込んで光を透かす「蛍手」、そして切り抜きにより影の造形をつくる「透彫」の5技法を解説。作り手の手の動きや土の硬さが「景色」として宿る、手仕事の奥深い魅力を紐解きます。
日本の陶磁器が形になるまで。作り方の違いが、器の表情をつくる
日本の陶磁器は「成形技法」の違いによって器の表情や手触りが大きく変化します。土練りから焼成までの全11工程を踏まえたうえで、手捏ね・紐作り・タタラ作り・鋳込み・轆轤（ろくろ）という代表的な5つの成形法を解説。それぞれの技法が持つ独自の特徴や魅力、触感の違いを理解することで、用途や好みの感触に応じた最適な器選びが可能になります。
日本の陶磁器が形になるまで。作り方の違いが、器の表情をつくる
日本の陶磁器は「成形技法」の違いによって器の表情や手触りが大きく変化します。土練りから焼成までの全11工程を踏まえたうえで、手捏ね・紐作り・タタラ作り・鋳込み・轆轤（ろくろ）という代表的な5つの成形法を解説。それぞれの技法が持つ独自の特徴や魅力、触感の違いを理解することで、用途や好みの感触に応じた最適な器選びが可能になります。