收藏品
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海月
愛知縣瀨戶市是日本具代表性的陶瓷產地之一。在當地山腳下的工作室裡，我們以「捕捉大自然的瞬間」為主題製作器皿。其中，我們被獨一無二的「波浪」所吸引，將其瞬間的表情映照在器皿中。波浪紋樣是透過多次嘗試錯誤後誕生的獨特手法，從泥土本身創造出波浪的原型，並將其凹凸不平的紋理轉印到器皿表面來表現。透過在其中鑲嵌不同顏色的泥土，以及利用凹凸造成的釉藥濃淡變化，創造出與繪畫不同的深度，以及在光線下表情變化的立體波浪。此外，釉藥層層堆疊所產生的藍色漸層，疊加了黎明的光芒和變幻的大自然色彩。大自然形成的波浪形狀，沒有一個是完全相同的。手工製作的器皿，其波浪的表情和釉藥的濃淡也各不相同。我們希望每個器皿上獨一無二的風景，都能在您的日常生活中為您帶來樂趣。
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田中 大輝
TATA pottery studio是由陶藝家和彩繪師組成的合作單位。在TATA pottery studio中，陶藝家田中大輝主要負責成形，彩繪則由田邊桂負責。我們所製作的器皿，追求易於使用且能讓人產生愛戀的器皿。田中大輝的作品風格是利用模型或轆轤來製作陶器。其特色是簡潔卻越用越能展現其優點。他對於釉料的色澤也相當講究，並特別調配以突顯彩繪。TATA pottery studio希望製作出能豐富使用者心靈的器皿。我們的作品有瓷器系列和陶器系列，兩者呈現不同的風格，並具備多樣化的創作風格，以符合使用者的喜好。彩繪師田邊目前仍在京都東山一間傳承百年以上的窯元擔任彩繪師。該地是承襲清水燒傳統的地區。這個地方的陶藝歷史深厚，也影響了我們的作品。
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菅原 博之
我們在埼玉縣東秩父村設立了工作室，主要從事漆器和餐具的製作。其設計特色是木材的溫暖與漆的精美結合，兼具融入日常生活的實用性和藝術性。我們為木製器皿採用兩種不同的表面處理方式，每種處理方式都有其獨特的特點，為日常生活帶來獨特的魅力。油塗層作品的特點是低調而精緻的設計。其霧面質感和光滑觸感為使用者帶來舒適的感覺。它低調地為日常餐桌增添質感，作為襯托菜餚的存在，深受廣泛支持。另一方面，漆塗層作品的魅力在於其實用性，堅固耐用，不易刮傷，可長久使用。其光澤深沉的色彩與日式和西式料理都非常搭配，適用於廣泛的場合。每次使用「器皿」，都能感受到漆的溫暖與美麗。無論哪種表面處理，都兼具日常使用上的隨性以及為空間帶來精緻感的設計性。菅原博之先生的作品超越了「器皿」的範疇，是為日常生活帶來小確幸的特殊存在。這是一款非常容易融入生活，透過觸摸和觀看，能感受到自然，讓心情平靜，融入日常就能帶來豐富感受的「器皿」。不施加過多裝飾，透過用心對待材料，也能感受到觸感和溫度的「器皿」，是讓人想在生活中添置一件的器皿。
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鈴木 隆
在小田原製作陶藝品的陶藝家「鈴木隆」是一位能燒製出美麗閃耀、如海洋般清澈的「獨一無二藍色器皿」的作家。鈴木先生出生於柑橘盛產地小田原的一個「橘子農家」，35歲時開始自學陶藝，並在之後20多年的不斷嘗試中，找到了獨特的風格，創造出以代表自己的橘子灰為原料的「橘子灰釉」美麗器皿。從橘子種植、橘子灰、釉藥製作，到燒製陶器，所有環節都由他親手完成，是全國範圍內都非常罕見的創作者。橘子灰帶來的是像果實一樣溫暖、像小田原海一樣清澈的獨一無二的藍色。栽培樹木、接觸土壤、面對火焰、創造作品。所有環節都連成一線的創作，正是「鈴木隆」先生的象徵。他其他系列的作品，如開片閃耀的「青瓷」和「白瓷」，結合了青色和白色的美麗色調，以及每件作品獨特的開片方式，呈現出獨一無二的美麗表現。開片會隨著每次使用而逐漸變化表情，並隨著時間的推移而成長。這不僅是用來使用的器皿，更是家中擺放一件就能點亮空間、光是欣賞就能享受的「閃耀器皿」。
