收藏品

  • Horie Masaomi

    Nice to meet you. My name is Horie. I make pottery from... 

  • Sakai Ryohei

    工房 La Bizen 坂井良平1964年 愛知県豊明市に生まれる1982年 愛知県瀬戸窯業技術専門校にて陶芸を学ぶ1983年 備前市 木村陶正園に入社1987年 木村玉舟氏に陶彫を学ぶ 1989年 岡山県展彫刻部門入選1998年 独立 岡山県赤磐市に窯を持つ。岡山、倉敷、津山、仙台等で個展開催。岡山天満屋、阪急うめだ、上野、名古屋松坂屋等で出展 工房 La Bizen代表 備前焼伝統工芸士 陶友会会員当工房では、酸化焼成や炭化焼成による、土の持つ暖かくて素朴な美しさを生かし、生活の中で安らぎ、癒しを感じていただける作品を目指して作陶しています。http://www.la-bizen.biz/ 

  • Tomoda Taki

    京都で17年間、陶器を制作しています。京焼の職人を経て独立。色とりどりの器を作っています。 

  • Tsubouchi Mayumi

    自然豊かな長野県で制作しています身近な草花や動物をモチーフに優しい色彩と遊び心を添え心が和む作品を目指しています手にしたときの心地よさや使いやすさにもこだわり一つひとつ丁寧に制作しています 

  • 前田 麻美

    掌中誕生的陶瓷器皿,每一個都靜靜地為餐桌添色,滋潤心靈——彷彿細微的甘霖。在 Jiucasca 工坊精心製作的器皿靜靜地佇立於餐桌一隅,為我們的日常生活帶來優雅的片刻時光創作者的溫暖寄寓於器皿之中每一個形狀、顏色和質感中所蘊含的心意都靜靜地傳達開來Jiucasca 的器皿不只是單純的餐具它更是日常生活中療癒的片刻時光從掌中誕生的微小藝術品為我們的餐桌增添色彩,滋潤我們的心靈它就像是漫長旱季後降臨的細雨每一滴都滲透大地,讓生命重新復甦器皿也同樣為餐桌注入生命,滋潤心靈Jiucasca 這個名字蘊含著這樣的願望願 Jiucasca 的器皿,如靜謐的細雨豐富我們的生活,同時也獻上對眾多支持者的感謝之情 

  • 動物圖樣

    兔子、白熊、貓、鶴。器上有一隻小小的生物,餐桌的氣氛就柔和了起來。做法和其他器完全一樣:拉坯、繪付、入窯。只是在其中某個環節,作家決定「這個做成兔子吧」。這是大人小孩都會先伸手去拿的一區,也最常被選來當禮物。日本器皿上的動物,帶著自古以來的意義。鶴與龜代表長壽,兔子屬於月亮,貓則從門口招來福氣。知道紋樣所承載的意義,送禮時就能多說一句。對不熟悉日本陶瓷的人來說,這也是最好入手的第一件。當作禮物,見選作禮物的日本器皿。 

  • 北側 雄一

    我們珍惜轆轤(陶輪)所賦予的力道與細膩,並講究釉料的運用來進行創作。我們希望能創造出能讓您感受釉料流動所產生色彩變化、以及觸摸時獨特質感與溫度的器皿。我們製作這些器皿是希望它們能襯托料理,為餐桌帶來豐富的氛圍,
因此誠摯邀請您實際拿起它們,感受其質感與表情。 

  • 古谷製陶所

    古谷製陶所於1970年由古谷信男創立。我們以獨家調配的富含鐵質紅土為基礎,施以白泥釉,並經兩次低溫本燒,製成柔和的粉引器皿。粉引的「白」是一種樸實溫暖的「白」,它能溫柔地包容任何料理,與其他器皿也相得益彰。此外,我們以「貼近生活」為主題,根據飲食文化、居住空間等生活方式,不斷調整器皿的造型。我們相信,樸實且實用的器皿定能豐富您的生活,因此我們日復一日地努力製作。01. 讓料理更加美味有趣當料理盛裝在器皿中,便會閃耀生輝。即使是相同的料理,換了器皿也能展現不同的風貌。「這器皿要盛裝什麼料理呢?」想像力不斷膨脹,料理也變得更加有趣。02. 每天都想使用的器皿樸實的質地與簡約的設計,因為我們希望您每天都能使用它。為了不讓器皿過重,方便拿取,以及恰到好處的尺寸。我們在製作過程中傾注了許多心思。希望它能成為您「不知不覺中每天都在使用」的器皿。03. 傾心手作古谷製陶所的器皿,每一件作品的每一個步驟都經過手工製作。我們每天都想著要比昨天更好,明天要比今天更好,期盼能做出更好的器皿,同時想像著使用者臉上的笑容,全心全意地製作。柔和溫潤的手作器皿,溫柔地包覆著料理。 

  • 吉田 直弘

    我是吉田直弘,在福島縣製作日常器皿。「 讓生活充滿喜悅的器皿 」我抱持著一個想法,希望透過製作器皿,讓每天使用的器皿能為生活帶來喜悅、欣喜、樂趣和感激之情。我的主要風格是風化白釉,這是一種具有岩石般粗糙質感的霧面釉料,以及器皿冷卻時會出現的冰裂紋。隨著器皿的使用,冰裂紋會逐漸染上顏色,器皿也會隨之「成長」,融入您的生活。 

  • 和田山 真央

    我們在自然環境豐富的和歌山設立了工作室,探索著泥土和釉藥交織而成的表現可能性。其特色是鮮明且獨特的「色彩世界」,彷彿捕捉了自然瞬間的美麗。我們融合了在美國大學畢業所培養的感性和技術,創造出獨一無二的表情,例如流淌的釉色、美麗的結晶、優雅的漸層等,這些都是在窯中偶然與必然交織而成的作品。我們不僅重視日常使用的便利性,也將作品視為藝術品,即使只擺放一件,也能為空間增添光彩。請您務必親身體驗這些能為您的日常生活增添色彩和感動的作品。 

  • 多治見

    多治見是孕育出志野之白與織部之綠的美濃燒中心地。日本相當大一部分的食器,至今仍出自這一帶。這裡陳列的,是在多治見設有工房的作家的器皿。為了搭配任何料理而設計的純白皿,以及源自附近居酒屋請託而生的青銅色器皿。留有手雕痕跡的七寸皿、帶浮雕的五寸皿、形似可麗露的茶杯,還有筷架。把白與青銅混著擺,餐桌上會出現安靜的抑揚。美濃燒並非指特定樣式,而是這一帶所燒器皿的總稱。其中,厚施長石釉、呈現柚肌之白的稱為志野,以銅呈綠的稱為織部。現代的作家使用這片土地的土與窯,卻不拘泥於樣式,塑造自己的形。產地的範圍請看多治見的器皿。 

  • 多田 Seizo

    我以動物為主題,製作原創設計的陶瓷器皿。我重視經過深思熟慮的設計所蘊含的價值。精緻的造型、隨性相伴的設計和情感,在日常使用中將創作物昇華為藝術品。我相信這能讓您的日常生活變得與眾不同。因為我深信,那些能打動人心的事物,能讓我們的生活充滿樂趣。--陶瓷 樂土  / 多田誠造 

  • 大串 真司

    惣次郎窯是位於佐賀縣有田町的窯坊,承襲有田燒的傳統並堅持手工製作。我是第二代傳人大串真司,與父親兩代人一同手工製作,堅持「手拉坯成形」和細膩深邃的「手繪染付」技藝,以製作能為餐桌增添一絲奢華的器皿為理念,不斷努力。我們也致力於製作能充分發揮匠人技術的藝術品,如大盤和花瓶等。 

  • 大槻 一仁

    出生於京都府。在兵庫縣丹波篠山市學習陶藝四年後,目前在宮崎縣與伴侶共同經營「Ichirun陶房(いちらん陶房)」從事創作。我們重視器皿握在手中時的舒適感,以及自然融入日常生活的器皿,每件作品都精心製作。我們重視從自然風景和季節變換中得到的印象,旨在製作能讓用餐和品酒時光更加豐富的器皿。希望我們的作品能讓您使用越久越愛不釋手,成為您日常生活中溫暖的陪伴。 

  • 大江 一人

    大江一人在益子町以備前燒的傳統技法創作陶器。他曾在備前燒六姓窯元「桃蹊堂」修行六年,之後於2011年起在岡山備前開始其藝術家生涯。2015年,他將工作室遷至栃木縣益子町,主要以無釉、燒締作品為主,其中包括使用草繩纏繞燒製的「緋襷」技法。他的作品在繼承傳統的同時,融入了現代簡潔的造型,隨著使用時間的增長,作品會逐漸養成,並將泥土與火焰的記憶傳遞到手中,因此深受好評。 

  • 寺田 安那

    出生於大阪府畢業於京都市立藝術大學陶瓷系2020 年開始正式舉辦展覽與銷售活動主要創作陶瓷器皿、花瓶和飾品,偶爾也製作擺飾。我創作的作品充滿流行與奇趣,希望能讓平凡的日常變得有趣一點。 

  • 小室 靜香

    我在北海道的森林裡,每天從身邊的動植物等大自然中獲得靈感來進行創作。小時候的景色、旅行異國的記憶、偶然浮現的詞語、自己創作的詩歌或故事、偶然的錯覺,這些都成為我陶藝的靈感來源,化為形體並描繪成畫。 

  • 山崎 雄一

    您好,我是玻璃藝術家山崎雄一。從事玻璃創作至今已有約20年,但製作玻璃的樂趣絲毫不減,我依然深深著迷於玻璃。我希望將原本如液體般黏稠、毫無形狀的玻璃,賦予其具備實用功能的形狀,並以作品的形式呈現,希望能稍稍豐富使用者們的生活。我的作品是以透明玻璃疊加上彩色玻璃製成,旨在呈現出光線穿透玻璃時的柔和美感。 

  • 山本 雅則

    每件作品都由手工精心雕刻出「鎬」紋樣,這是其獨特之處。「鎬」紋樣富有節奏感和動感,賦予器皿豐富的表情。他繼承了祖父傳承下來的傳統窯爐來製作陶器,在延續信樂燒傳統的同時,融入了「鎬」這一獨特的特色。「鎬(しのぎ)」原本是指日本刀刀身上隆起的線條,在陶藝中,它是一種設計技法,即使用刮刀或鉋子削去器皿表面,形成連續的縱向刻痕(鎬紋)。他製作了多種器皿,如邊緣盤、湯杯、咖哩盤、茶杯和馬克杯等。透過使用「鎬」紋樣的器皿來佈置餐桌,可以為餐桌帶來華麗的印象。