下繪付是什麼｜釉下彩繪為何不會褪色
下繪付是在完成素燒的素坯上直接以顏料作畫，再於其上施透明釉高溫燒成的技法。
因為畫面被封在釉藥這層玻璃之下，不會因年久或摩擦而剝落。耐清潔劑也耐洗碗機，是最適合日常使用器皿的彩繪方式。
代表就是以吳須繪製的染付，有田燒與波佐見燒的青花白瓷即屬此類。以鐵繪描繪的志野與織部紋樣，也是同樣的下繪付家族。
在哪個階段描繪
下繪付在製器的全部工序中，位於第七道。
- 成形・修坯 以轆轤等做出形狀，並削出高台。
- 素燒 以800度前後低溫燒成，做成會吸水的多孔質素坯。
- 下繪付 在這個多孔質的面上以筆描繪。素坯會吸收水分，因此筆一落下顏料就固定了。
- 施釉・本燒 施上透明釉，以1,200〜1,300℃燒成。
素燒的坯體像和紙一樣吸收顏料。一旦落下的線無法擦除，也無法重畫。這份一次定生死的緊張感，賦予了下繪付線條獨特的俐落。
下繪付與上繪付的差別
| 項目 | 下繪付 | 上繪付 |
|---|---|---|
| 描繪的面 | 素燒的坯體，略為粗糙 | 本燒後的釉面，光滑 |
| 燒成溫度 | 1,200〜1,300℃ | 700〜800℃ |
| 可用的顏色 | 耐高溫的藍、鐵褐、黑等 | 紅、黃、綠、紫、金、銀，相當自由 |
| 呈現 | 沉於釉下，如水彩般潤澤 | 附於釉上，略微立體隆起 |
| 耐久性 | 非常高，不會剝落 | 不耐摩擦與強效清潔劑 |
兩者並非對立，也可能疊用於同一件器皿。以染付畫出骨架、再於其上疊加赤繪的金襴手，就是例子。
用手確認
是下繪付還是上繪付，用指尖就能簡單分辨。請用手指撫過畫面。
若完全感覺不到高低差、與周圍釉面同樣光滑，就是下繪付；若能微微勾到顏料的厚度，就是上繪付。這是不需要工具、在古董市集也管用的確認方法。
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下繪付是什麼樣的技法？與上繪付有什麼不同？
最大的差別在於描繪的時機，以及位於玻璃質（釉藥）層的上方還是下方。下繪付是在素燒過的器面上直接以顏料描繪，再於其上施透明釉，以約1,200〜1,300度燒成。畫面被封在玻璃層之下，因此不會因年久或摩擦而剝落。上繪付則是在已本燒過、光滑的表面之上描繪，再以約700〜800度燒附。
下繪付的作品有什麼魅力？
最大的魅力是能襯托茶與料理的樸素深邃色調與平滑質感。因為是隔著玻璃層看畫面，會產生如水彩般溫柔潤澤的表情。與上繪付相比，能耐高溫的顏料種類有限，因此以藍、褐、黑等沉穩色調為主流；也正因如此，才擁有在日常餐桌上百看不厭的雅致。
下繪付的器皿可以用微波爐嗎？
若是瓷器，多數情況可以。因為畫面在釉之下，加熱也不會變色。不過併用金彩、銀彩的器皿不可微波，因為含有金屬會產生火花。若是陶器，需要注意的則是坯體的吸水性而非彩繪。
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